首页！「傲世皇朝注册」！首页在珠宝艺术这一领域，非常强调品牌的‘血统’、‘历史’，那些堪称伟大的作品，离不开设计师的灵光一闪，更重要的是品牌几十上百年的挖掘探索，这些底蕴才是灵感的‘众妙之门’。
CHAUMET就是世界珠宝品牌中的‘顶流’之一，这位被称为‘法国蓝血贵族’的珠宝品牌底蕴深厚。成立近250多年（1780年成立），在横跨2个世纪的过程中，出现了多件堪称划时代的‘顶流’作品，给了后世深远的影响。
尼铎于1780年创立CHAUMET，在之后成为拿破仑的御用珠宝商，开启了传奇的珠宝人生。1801为拿破仑设计铸造了那柄传奇的‘拿破仑一世加冕之剑’，为拿破仑随后登基奠定了政治合法性的基础。
在1804年那场举世瞩目拿破仑加冕大典中，尼铎为约瑟芬皇后量身定制了半月型开口冠冕。
尼铎在传统冠冕的基础上加以改造，柔美的线条更符合女性的特征，就此女性佩戴冠冕的风潮在欧洲传开，直到今天女性佩戴冠冕都源于这一场盛会。
尼铎与拿破仑、约瑟芬皇后共同发扬了艺术史上绕不开的一个风潮——新古典主义。
这件作品，是拿破仑新古典主义时期的代表作，由尼铎之子弗朗索瓦-勒尼奥・尼铎设计，以约瑟芬皇后最喜欢的麦穗元素作为主题，是约瑟芬皇后诸多麦穗元素的首饰中最喜欢的一件，被后世不断仿制，是麦穗系列的经典之作。
这件作品继承了古典主义形状对称、轮廓清晰的特点，融入了古罗马丰收女神色列斯的艺术灵感，同时继承了父亲尼铎的设计理念，线条更加柔美、舒展，又超时代的具备了自然主义的设计理念。明亮的切割钻石犹如颗颗饱满的麦粒，富有革新色彩，轻盈灵动，仿佛真正的麦穗在微风中轻轻摇摆。
作品在设计上没有镶嵌过多昂贵的宝石，在做工和立意上见长，采用古法琉璃与微砌马赛克镶嵌古罗马建筑图案，是新古典主义的标杆之作，以精雕细琢的金葡萄藤叶和藤蔓连结，呈现细腻繁复“藤蔓缱绻”，低调却不失浪漫奢华。
这套珠宝其自然主义风格在同时代的珠宝比较少见，被后人认为是自然主义创作的先声，预示了此后浪漫主义风格的兴起，于1811年被载入法国皇家珠宝收藏录，现如今收藏于法国巴黎卢浮宫收藏，是当之无愧的顶流珠宝。
作为19世纪欧洲宫廷‘绝代双骄’之一的传奇皇后欧仁妮，一生收藏无数，但有件珠宝被她视若珍宝，在颠沛流离的生涯中也从未离身，便是这枚三叶草胸针。
拿破仑三世登基后，坚持迎娶自己心爱并尊重的女子，而不是“与陌生女子结成利益联盟但牺牲自己的婚姻”。
1852年的一个早晨，欧仁妮在贡比涅宫花园里散步时被一株三叶草深深的吸引，这一幕被拿破仑三世看到，于是委托当时CHAUMET的掌门人弗森打造了这一枚三叶草胸针送给欧仁妮，作为了二人的日后的定情信物。
相对于CHAUMET为法国皇室制作的大量珠宝，这枚胸针显得微不足道，而欧仁妮对这枚自然主义风格的胸针爱不释手，不论任何场合都会佩戴在胸前，它承载着当年一见钟情的怦然心动，是日后的流亡生活中为数不多的精神寄托。
此时的CHAUMET迎来了品牌历史上最重要的一位掌门人——约瑟夫·尚美。
他是“美好时代”（19世纪末-1914年）当之无愧的珠宝巨匠、设计天才，是珠宝史照亮天幕的一颗巨星，创造出诸多旷世大作，将品牌真正意义上推到了国际舞台，他的多项研究、技术对珠宝行业至今有着深远的影响，是珠宝史上具有划时代意义的人物。
约瑟夫·尚美在继承CUAUMET传统底蕴为基础，辩证吸收“传统珠宝”和“新艺术”的优点，融会贯通自成一派，这件苏格兰风格的蝴蝶结胸针就是代表之作。
这件作品延续了法国18世纪蝴蝶结装饰女性服饰的传统，用钻石、彩色宝石点缀勾勒出苏格兰经典的格纹图案，约瑟夫·尚美别出心裁，用精妙的工艺手法将服饰蝴蝶结柔顺、丝滑的针织物质体现的淋漓尽致，集CHAUMET设计、工艺为一体，是同题材的佳作作品。
在女性项链的设计思路上，呈递减造型（即中央一颗大粒珍珠，两侧珍珠大小递减）的单排或多排珍珠项链设计在任何时代都是女性无可取代的经典风格。
在约瑟夫·尚美看来，这更是“一种荣耀与褒扬，一种至高无上的精致优雅”，约瑟夫·尚美的这件舞姬长项链便是该设计思路的升华突破。
这是CHAUMET在20世纪印度风格的代表之作，这件作品的设计灵感源于传统印度舞者常佩戴的造型相似的流苏链，约瑟夫·尚美在此基础上进行再创作与加工。
相对于市面上珍珠串被编织在一起并微卷成螺旋形设计，这件作品采用悬挂铃铛式吊坠的设计，与蝴蝶结胸针有异曲同工之妙，远远望去有呢绒线条的毛绒感，实际上是以无数个细小珍珠一颗颗串成，具有印度原始的生命力，活泼自然、极富动感。
提及CHAUMET，乃至整个珠宝史，这顶金钟花冠冕是绕不过去的一个话题，这件作品是冠冕领域的扛鼎之作，给予后人设计无数启发，在百年后的今天，依然是珠宝界最顶级的设计之一。
这件作品是1919年9月，CHAUMET为波旁帕尔玛家族大婚时定制的冠冕，一经出现便成为全场最瞩目的焦点，迅速在珠宝界、时尚界引起潮流。
首先，这件作品是第一件铂金材质的冠冕，给之后设计师寻找材料奠定了典范，赋予了冠冕在设计之初更轻的重量，更好的延展性和韧性。
其次，该作品是CHAUMET“错觉画法”和“刀锋工艺”以及自然主义设计集大成之作，“错觉画法”将两颗钻石镶嵌在一个梨形托做上，如同浑然天成，却令钻石加倍闪耀，绽放出更璀璨的光芒；“刀锋工艺”让连接冠冕各部件的金属托座几乎隐形。这些工艺，再加上“微弹簧工艺 ”灵动效果的加持下，钻石犹如漂浮夜空中的星辰，美轮美奂。
金钟花冠冕颠覆了以往传统“金钟花”元素设计，将金钟花‘倒立’了过来，删繁就简，用钻石点缀，出色的还原了金钟花的神韵，极具审美价值，是当之无愧的艺术珍品。
在1904年美国圣路易斯世界博览会上，约瑟夫·尚美获得金奖，并首次在会上提出“羽翼主题”+“可转换式设计”概念，在当时提出后反响平平，但羽翼冠冕/胸针的出现，让该系列迅速爆火，成为珠宝装饰领域的经典元素，足见这位传奇珠宝巨匠的独到眼光。
这件作品是‘羽翼系列’珠宝不可超越的经典，原作上共镶嵌566颗钻石，装有708个圆花饰，可装在一个底座上作为冠冕佩戴，其两扇羽翼可被拆分为两枚胸针单独佩戴。
蓝白色调的搭配下，这件吸取古典主义和装饰风格的首饰极富戏剧张力，在灯光的映衬下，恍惚间看到了百年前塞纳河边的波光粼粼，拿破仑帝国的辉煌再现眼前，赋予了作品别具一格的浪漫与辉煌。
一个世纪后，2022年卡塔尔世界杯举办期间，被誉为“中东最有权势的女人”、“中东甄嬛”的卡塔尔皇太后慕扎佩戴羽翼胸针出现在公众面前，这枚价值200多万人民币的首饰再次引发世界媒体热议，这才是真正的‘顶流’作品，百年后依然绽放出蓬勃强劲的生命力。
21世纪的CHAUMET在全球化的背景下，再一次抓住了发展机遇，积极吸收各国、民族文化，用独特的艺术审美，用杰出的艺术珍品在全球范围内拥有无数客户，在CHAUMET的高定珠宝系列中，便能窥探一二。
这是CHAUMET首个在俄罗斯历史文化背景中汲取灵感，缔造出11款“冬宫漫舞”为主题的高定套系。用熠熠闪钻诉说着俄罗斯西伯利亚雪域冰原的晶莹之美，重现了俄罗斯文化对于CHAUMET的深远影响。
CHAUMET标志性的“刀锋”工艺将俄罗斯传统绢丝织物的视觉效果重现珠宝，轻盈、柔软给予观赏者更为柔和的体验；镂空设计、精湛切割技艺与抛光工艺打造出光影漫溢的梦幻朦胧之美，仿佛置身于冬宫。
同时设计也注入了CHAUMET传统的‘可转化设计’，将该系列高定珠宝项链打造出十种不同佩戴方式（可转化为八款不同的项链与两款胸针及其多种组合搭配方式），力争给佩戴者更丰富的佩戴、情感体验。
2018年巴黎时装周，LVMH集团‘太子妃’，俄罗斯超模Natalia Vodianova(纳塔利•沃佳诺娃)佩戴CHAUMET最新推出的冬宫漫舞高定珠宝亮相，这是时尚顶级大咖对该系列珠宝的认可，足以称之为顶流。
该系列交织穿插的‘网格’设计，据说是CHAUMET设计师漫步于中东时，根据阿拉伯风格窗花汲取的灵感。
与传统的窗格不同，这是一种外形突出的飘窗，将窗户外围包一层突出的木雕格子，用于调节光线和气流，是伊斯兰世界传统建筑的一大特征。
在2021年，俄罗斯沙皇后人在圣彼得堡举行了近百年来首次皇室婚礼，新娘瑞贝卡·贝塔里尼头戴冠冕就是光影之歌高定系列。
这件冠冕作品以尚美独创的俄式风格为基础，在阿拉伯窗格中汲取灵感，一脉相承了CHAUMET独有的灵动、艺术、梦幻的特点，中间网格凹下去，那颗硕大的主钻犹如星坠光海，梦幻璀璨。
在近日的一场晚宴中，时尚顶流超模、LVMH集团太子妃Natalia再次携CHAUMET出席，从当年的性感女神、国际超模再到如今的LV集团太子妃、慈善家，这位传奇的女性不断更新着自己的身份。
光影之歌系列高定以纯粹、当代、创新诠释珠宝与建筑的艺术构思，CHAUMET标志的“刀锋工艺”使得金属若影若现，水滴形的红碧玺犹如烟纱笼罩，在忽明忽暗的光线中焕发出不凡魅力。
纵观CHAUMET历史，能一如既往的屹立在珠宝品牌之巅，始终如一的保持着‘顶流’的位置，创造出一件又一件‘顶流’珠宝，在于CHAUMET艺术家的姿态，在于CHAUMET卓尔不群的创造力，但更重要的是深厚的品牌底蕴，在一代代掌门人之中薪火相传，这是品牌不可或缺的‘传家宝’和核心竞争力，在当代珠宝品牌之中实属罕见。
在感慨之余，我们期待看到更多CHAUMET的作品，追随艺术家的视野，去探索世界的别样之美。
